Werner Bischof

Werner Bischof nació en Zurich el 26 de abril de 1916, siendo un niño su madre murió y su padre quedó a su cargo. A los quince años dejó claro que quería estudiar pintura a lo que su padre se opuso ya que quería que su hijo tuviese un ''oficio''. Werner estudia para profesor de gimnasia haciendo caso a su padre, pero al año siguiente lo deja y haciendo oídos sordos de su padre y incluso revelándose consigue ingresar en la escuela de artes y oficios de Zurich. Allí se encontró con dos grandes maestros,  Alfred Willimann quien le enseña sobre dibujo natural, pintura, artes plásticas y grafísmo y con Hans Findler con quien aprende fotografía las técnicas de enfoque, los procedimientos de reproducción, la compaginación, el arte del montaje etc. Los primero trabajos muestran su gusto por lo abstracto de lo concreto (orden y simetrías naturales, geometría de la naturaleza...)A los veintiocho años, el joven Bischof es un aprendiz completo de la vida, dispuesto a llegar a ser un excelente fotógrafo, probablemente un pintor eminente, buen alpinista y caminador, buen esquiador. A su salida de Ia escuela, en 1936, se va a trabajar a Zurich, primero como fotógrafo independiente entre los períodos militares a los que le obliga el sistema de la conscripción suiza, luego trabaja durante un año para la gran revista Graphis. Pero el sigue queriendo ser pintor así que en el verano de 1936 se marcha a París. La guerra estalla en septiembre así que tiene que volver a Suiza a prestar servicio militar por lo cual combinarlo con la pintura le era muy difícil así que se decantó por la fotografía y hizo mientras unos reportajes. Tiempo después se fue a Inglaterra donde se estableció por primera vez de forma fija. Allí fue contratado como colaborador por el Picture Post y el Observer. Fue el primer fotógrafo suizo que logró introducirse en el mundo del periodismo internacional. Su primer trabajo fue un reportaje encargado por Life sobre las Olimpiadas de invierno de St. Moritz en 1948. También colaboró en revistas internacionales como Paris-Match y Epoca, y en Life y Fortune. Era una persona antielitista y con una profunda consciencia del ser humano, algo que dejó claro en sus reportajes. Más tarde trabajó en la agencia Magnum, y se consolidó claramente como fotógrafo comprometido ya que esta empresa daba total libertad de archivar y publicar a sus miembros. También vivió durante un año en Japón con su mujer, sus fotografías de esa época daban esperanza cosa que en esos años era difícil de creer. Más tarde en un reportaje en los Andes peruanos fallecería,su mujer Rosellina, que le acompañarla en muchos viajes  fue también a México, antes de que partiera para Sudamérica, de donde nunca volvió. Rosellina Bischof mas tarde administró la herencia; después publicó el libro fotográfico Unterwegs, que alcanzó gran popularidad.

Aquí algunas de sus fotografías.


Imagenes Bischof

Dogma 95

Dogma 95 (Dogme 95 en danés) es un movimiento fílmico desarrollado en 1995 por los directores daneses Lars Von Trier, Thomas Vinterberg, Kristian Levring y Soren Kragh-Jacobsen. El objetivo es producir películas simples, sin modificaciones de ningún tipo ni efectos especiales, y de desarrollos dramáticos. Los directores en cuestión se comprometían a tratar sus películas respetando una serie de normas estrictas a partir de las cuales buscaban encontrar la verdad profunda. Las películas filmadas de acuerdo a este movimiento deben ser filmadas en escenarios naturales evitando las escenografías armadas en los estudios, con cámara en mano o al hombro, grabada con sonido directo y sin musicalizaciones especiales. Todas estas especificaciones buscan dar a la historia un tono más realista. 

Las películas Dogma, se caracterizan por lucir un certificado que otorga la autenticidad del proyecto y de un número de matrícula. Este certificado lo expide un comité de jueces que valoran la película y se ciernen que cumple con el voto de castidad. Películas como El proyecto de la bruja de blair de Daniel Myrick y Eduardo Sánchez , fueron rechazadas por no cumplir el voto número 8, ya que en este caso se trataba de una película de terror.

Si bien el voto de castidad dice en el número 9, que el formato de las películas deben ser en 35mm, se sabe que varias películas como La celebración y Los idiotas fueron hechas en video. En una entrevista a Lars von Trier el 4 de noviembre de 1999, se le pregunta por qué se denomina a estas películas como Dogma, si están hechas en video. Lars von Trier contesta que hablando con Søren Kragh llegaron a la conclusión de que es muy difícil para un cameraman cargar una cámara de 35mm y que además por una cuestión de presupuesto se decidió grabar en video, adaptando esa regla a que el formato de distribución es el que debe ser en 35mm.

Traducción del Manifiesto Dogma 95/Voto de castidad

DOGMA 95 es un colectivo de cineastas fundado en Copenhague en la primavera de 1995

Actualmente, una tormenta tecnológica está causando furor, el resultado será la democratización suprema del cine. Por primera vez, no importa quién es el que hace las películas. Pero, cuanto más accesibles se hacen los medios, más importante es la vanguardia. No es algo accidental por lo que la vanguardia tiene connotaciones tecnológicas. La respuesta es la disciplina... debemos ponerles uniformes a nuestras películas, porque el cine individualista será por definición decadente.

DOGMA 95, para levantarse en contra del cine individualista, presenta una serie de reglas indiscutibles conocidas como el voto de castidad.

Previsiblemente el drama se ha convertido en el becerro de oro alrededor del cual todos bailamos. Hacer que la vida interior de los personajes justifique el argumento es demasiado complicado, y no es arte auténtico. Ya que, anteriormente, nunca las películas artificiales y las acciones superficiales recibieron toda la atención. El resultado es estéril. Una ternura ilusoria, un amor de ilusión.

Actualmente, una tormenta tecnológica está causando furor : elevemos los cosméticos a Dios. Utilizando la nueva tecnología, cualquiera en todo momento puede lavar los últimos restos de verdad en un abrazo mortal a las sensaciones. Las ilusiones son todo lo que una película puede esconder.

DOGMA 95 se levanta contra el cine de ilusión, presenta una serie de reglas indiscutibles conocidas como el voto de castidad.

El voto de castidad

Juro que me someteré a las reglas siguientes, establecidas y confirmadas por:

1. El rodaje debe realizarse en locación. Accesorios y decorados no pueden ser introducidos (si un accesorio en concreto es necesario para la historia, será preciso elegir uno de los exteriores en los que se encuentre este accesorio).
2. El sonido no debe ser producido separado de las imágenes y viceversa. (No se puede utilizar música, salvo si está presente en la escena en la que se rueda).
3. La cámara debe sostenerse en la mano. Cualquier movimiento -o inmovilidad- conseguido con la mano están autorizados.
4. La película tiene que ser en color. La iluminación especial no es aceptada. (Si hay poca luz, la escena debe ser cortada, o bien se puede montar sólo una luz sobre la cámara).
5. Los trucajes y filtros están prohibidos.
6. La película no debe contener ninguna acción superficial. (Muertos, armas, etc., en ningún caso).
7. Los cambios temporales y geográficos están prohibidos. (Es decir, que la película sucede aquí y ahora).
8. Las películas de género no son válidas.
9. El formato de la película debe ser en 35 mm.
10. El director no debe aparecer en los créditos.

¡Además, juro que como director me abstendré de todo gusto personal! Ya no soy un artista. Juro que me abstendré de crear una obra, porque considero que el instante es mucho más importante que la totalidad. Mi fin supremo será hacer que la verdad salga de mis personajes y del cuadro de la acción. Juro hacer esto por todos los medios posibles y al precio del buen gusto y de todo tipo de consideraciones estéticas.

Así pronuncio mi voto de castidad.

Copenhague, Lunes 13 marzo 1995.

En nombre de Dogme 95,

Lars von Trier- Thomas Vinterberg

Peliculas Dogma destacadas:

La celebración de Thomas Vinterberg 1998 

Los Klingenfeldt, una familia de la alta burguesía danesa, se dispone a celebrar el sesenta cumpleaños del patriarca, un hombre de trayectoria y reputación intachable. Pero tres hermanos muy diferentes están dispuestos a contarlo todo.

Descarga película

La celebración

Los idiotas de Lars Von Trier 1998


Consiste en la utopía de un hogar en el cual todos fingen ser deficientes mentales para así librarse de las ataduras de la sociedad


Descarga película


Los idiotas parte 1
Los idiotas parte 2
Los idiotas parte 3

Mifune de Soren Kragh-Jacobsen 1999


Kresten se ha mudado de la granja de sus padres en una pequeña isla a Copenhague para poder desarrollar su carrera laboral. Al morir su padre, Kresten vuelve a la granja donde no han cambiado demasiadas cosas desde que él se fue. Él pone un anuncio en el periódico local para buscar ayuda para mantener la granja y cuidar de su hermano que es deficiente mental. Una prostituta, Liva, que está intentando huir de llamadas telefónicas molestas, accede a la oferta. Pero alejarse del pasado no es fácil.


Descarga película


Película Mifune

The King is alive de Kristian Levring 2000. Rodada en África y basada en algunos textos del Rey Lear de Shakespeare.


Descarga película + Subtitulos


Parte 1
Parte 2
Parte 3
Parte 4
Parte 5
Parte 6
Parte 7
Parte 8
Subtitulos

Lovers de Jean Marc Barr 1999. Historia de amor entre dos jóvenes condenados a separarse por las leyes de inmigración.


Ahora mismo tengo problemas para encontrarla, en cuanto la encuentre la subiré.

Julien Donkey-Boy de Harmony Korine 1999, está para descargar en el apartado Harmony Korine

Harmony Korine

Harmony Korine nacido el 4 de Enero de 1973 en Bolinas, California, es un  guionista-productor-realizador- mejor no sigo y dejamos en gran artista. 
Nacido al seno de una familia judia en Bolinas, aunque nació en Nashville, Tennessee. Su padre es el cineasta Sol Korine. Desde su infancia le gustó el cine, y pasaba gran parte del tiempo viendo películas clásicas de John Cassavetes, Werner Herzog, Jean-Luc Godard, Rainer Werner Fassbinder, y Alan Clarke. Al cumplir la mayoría de edad se mudó a Nueva York a vivir con su abuela y allí estudió escritura dramática en el Tisch School of the Arts en la Universidad, por un semestre, antes de la deserción escolar para seguir una carrera como un bailarín de tap profesional (vamos, lo que vendría a ser claqué). Korine practicaba skate con sus amigos en Washington Square Park cuando captó atención del fotógrafo Larry Clark (que en adelante también hablaré de él) que le hizo una serie de fotografías. Después de una amistosa charla con Clark, Korine le mostró un guión que había escrito acerca de un adolescente cuyo padre lo lleva a una prostituta. Impresionado, el fotógrafo le pidió que escriba un guión sobre su vida cotidiana. En tres semanas, Korine escribió Kids, una película de aproximadamente 24 horas en la vida llena de sexo y drogas de varios adolescentes de Manhattan que se ha calificado como un punto de vista realista de la juventud en la ciudad de Nueva York durante la crisis del SIDA. 
Clark había dado a Korine la libertad de incluir en la trama del guión una experiencia de adolescentes con el SIDA.

Por orden cronológico expondré algunos de sus trabajos:

1995

KIDS: Golpe a golpe, o vidas perdidas.

Cuenta la dramática historia de un grupo de jóvenes neoyorkinos que viven de forma alocada flirteando con el alcohol, drogas y manteniendo relaciones sexuales sin ningún tipo de precaución o control. Telly, un joven de 17 años suele acostarse con sus amigas virgenes y sin protección. Casper, el mejor amigo de Telly, es el joven que representa el mayor indice de perdición en las drogas, son una pareja ideal para mostrar la realidad social de Estado Unidos en los '90. La trama principal se da cuando Jennie, amiga de Telly, descubre que es portadora del virus del sida, y que fue Telly quien le ha trasmitido dicha enfermedad, ya que es el único con quien mantuvo relaciones sexuales. El propio Korine tuvo un papel dentro de la película, su personaje fue el de Fidget.La película causó polémica y  se cuestionó sus méritos artísticos. La MPAA (Motion Picture Association of America) restringió la pelicula al público menor de 17 años, ya que contenia escenas explicitas, y porqué no decirlo, era plena era del sida, y era estados unidos... Actualmente está considerada como película de culto dentro del cine independiente, apesar de que en su momento tuviese tantos detractores. 

A continuación el trailer : 

Trailer KIDS

Y para descargar (espero que no acabe desactivado pronto):

Pelicula KIDS

También por hizo una serie de fanzines junto con Mark Gonsales llamados Adulthood o Humer. En google o en paginas de o dedicadas a Harmony Korine se pueden encontrar mas imágenes, de todas formas, ya iré poniendo las que vaya encontrando. 

También hizo un comercial llamado Mtv: visual mafia. Que ahora mismo no soy capaz de encontrar porque parece ser que los han desactivado, en cuanto lo encuentre también lo compartiré.

1997

Gummo: En esta ocasión Harmony Korine es el director, guionista co-productor, y incluso actor de la película. Gummo cuenta la historia de la ciudad de Xenia, Ohio, devastada por un tornado el 3 de abril de 1974, pasando a convertirse gran parte de barrios en lo que vendría a ser llamados la white trash(basura blanca) por sus condiciones de vida  y en ocasiones nivel cultural, siendo como una especie de eslabón menos que el resto de sociedad. Es una película desconcertante, trata temas con los que la sociedad son demasiado sensibles como viene a ser la Eutanasia, prostitución, transexualidad, violencia, drogas, sexo... 

Se estrenó en el 24 Festival de Cine de Telluride el 29 de agosto de 1997. Durante la selección, numerosas personas se levantaron y salieron en la primera secuencia del gato ahogado en el techo. 

A continuación el trailer :

Gummo Trailer

Y para descargar:

Gummo Pelicula


Subtitulos:


Subtitulos Gummo

1998

Escribió el libro de A Crack up at the race riots

Actuó en la película El Indomable Will Hunting de Gus Van Sant (del cual también hablaremos mas adelante).

También ese mismo año hizo el corto de The diary of Anne Frank part II, de una duración de 40 minutos aprox. de una mezcla de metraje encontrado, tres pantallas en collage con un niño enterrando a su perro, los niños en traje satánico desgarrando y vómitando sobre una Biblia, y un hombre en blanco y negro bailando y cantando "Mi Bonnie lies over the Ocean". Se utilizan algunos de los mismos actores y temas que en Gummo, y puede ser considerado como un compañero de pieza. La película solidifica su condición de director notoriamente chocante y experimental.

En 1998 Harmony Korine creó THE BAD SON en libro fotográfico  de Macaulay Culkin y su entonces esposa, Rachel Miner.Las fotos fueron exhibidas en Tokio en la Taka Ishii Gallery. Se redujo a 1000 ejemplares.


Sunday-Sonic Youth Videoclip












1999

Harmony Korine fue el director y guionista de Julien Donkey-Boy, una historia basada en su tío esquizofrénico. La película trata de un joven que sufre de esquizofrenia sin tratar, interpretado por Ewen Bremner de Trainspotting, que trata de comprender el deterioro de su mundo. El padre abusivo de Julien es desempeñado por Werner Herzog. Siguiendo el manifiesto dogma 95.


El trailer 


http://www.youtube.com/watch?v=WUS8GGujwro


Para descargar


Parte 1 Parte 2 Parte 3 Parte 4 Parte 5 Parte 6 Parte 7 Parte 8
Subtitulos 








2000


Korine tap Corto


Korine Tap vid


Jokes (Harmony Korine nd' Gus Van Sant) Corto




2001


Fight Harm (unfinished film with David Blaine) 


2002

Dirigida por Larry Clark con Harmony Korine al guión de la película. La trama trata de grupo de cinco jóvenes skaters que viven situaciones extremas en la ciudad de Visalia en el centro de California, donde se muestra el choque de edades e ideales.

Se presentan más escenas de sexo, drogadicción, asesinatos, problemas familiares, pederastia, y sentimientos tales como el odio, coraje,rencor,...que en otras películas. Es un film de clasificación C (apto para mayores de 18 años). No fue distribuida en Estados Unidos, y en Australia fue prohibida por sus escenas de sexo entre adolescentes (a pesar de ser los actores mayores de edad). 

Trailer

Trailer Ken Park

Pelicula 

Ken Park película

Este mismo año también salió a la luz PASS THE BITCH CHICKEN, un librito de fotografias fuertemente editadas por Harmony Korine y Christopher Wool. Las fotografías no tienen desperdicio alguno.

Aquí dejo la pagina de Korine no oficial, encontrareis mas abajo las fotografías de Pass the bitch chicken, aunque las otras no tienen tampoco desperdicio.

KORINE IMÁGENES

2003

En 2003 hizo la película-documental de televisión Above the Below de su amigo y colaborador David Blaine en un parque en la ribera del río Támesis en Londres dentro de una caja de Plexiglas suspendida. Un documental encargado por Sky Television y Canal 4, también incluye chistes, poesía visual, y música.
Dejo aquí la parte 1 que está en inglés, subida desde youtube, en cuanto la encuentre subtitulada la subiré.


Above the below part 1


Además expuso en la galeria parisina Agnes B.


Bajando en la galería encontrareis imágenes de la exposición.


Korine Imagenes






2004




Video musical de Bonny Prince Billy - Workhorse


Aquí el video


Bonny Prince Billy-Workhorse






2005


Korine apareció brevemente en la película de Last Days (Gus Van Sant), el film es un relato ficticio de la vida del líder de Nirvana, Kurt Cobain.




2006


Dirigió el video musical de Cat power- Living proof


Aquí el video


Cat Power- Living Proof






2007

En este año salió Mister lonely, pelicula de la cual fue guionista, director y productor. La película empezó a producirse en 2006. Protagonizada por Diego Luna, Samanta Morton, Denis Lavant, Anita Pallenberg, David Blaine, Werner Herzog y Mal Whiteley. Co-escrita por su hermano, Avi Korine. La idea se concibió después de la realización de Julien Donkey-Boy, el uso de drogas y desilusión hicieron prologarse a la hora de llevarla a cabo.. 
La historia es de un joven hombre americano perdido en París. Pasando la vida como un Michael Jackson de aspecto similar, bailando en las calles, en parques públicos, en lugares turísticos y ferias comerciales. A diferencia de todos los demás, se siente como si estuviese flotando entre dos mundos. Michael Jackson conoce a Marilyn Monroe.Encantado por su angelical belleza la sigue a una comuna en las Tierras Altas,donde se une a su marido Charlie Chaplin y su hija Shirley Temple. La comunidad es un lugar donde todo el mundo es famoso y nadie envejece. Aquí, el Papa, la reina de Inglaterra, Madonna, James Dean y otros imitadores construyen una escenario con la esperanza de que el mundo los visite y los vea actuar. Monjas caídas de aviones y niños montando cerdos. Todo es hermoso. Hasta que el mundo cambia, y la realidad invade en su sueño utópico.

Trailer

Mister Lonely Trailer

Descargar película 


Mister Lonely Pelicula


Este año también dirigió un comercial de Thorntons-Stuck y salió como entrevistado en beautiful losers.




2008


Produjo un 3 anuncios de Budweiser de los cuales solo he encontrado 1 activado.


Aquí el video


Budweiser Popcorn Jam




2009

Trash humpers es la historia de un grupo de voyeristas ancianos se asoma por las sombras de un mundo desconocido. Los mismos participantes documentan crudamente las degradadas y espantosas actividades de unos verdaderos sociópatas como nunca antes se ha visto. Habitando un mundo de sueños rotos y tras los límites de la moralidad, chocan contra un EEUU roto y raído, en un nuevo tipo de horror que bordea en la oda al vandalismo – palpable y crudo. 


Aquí el trailer


Trash Humpers trailer


Aquí para descarga


Pelicula Trash Humpers